Eis uma atividade quase tão ruim quanto o jornalismo e não é a toa que muitos jornalistas exercem essa função. Só mesmo alguém que tenha passado pela faculdade de comunicação social poderia exercer tão cruel função. O crítico de cinema tem o trabalho de assistir vários filmes e dizer se gosta deles ou não. Para isso normalmente eles usam seus conhecimentos em linguagem cinematográfica, e os mais metidos fazem uso de todas as ciências humanas existentes para explicar os filmes que ele gosta.
Certo que nem sempre é isso o que acontece. Para se ser crítico de cinema não é preciso entender muita coisa de cinema, e às vezes não é preciso nem assistir nenhum filme. Basta seguir algumas regras para se tornar um crítico conceituado. Claro, você pode seguir o caminho de críticos Pop, que falam bem até de 300, por exemplo, mas ai, você não terá o reconhecimento, não poderá freqüentar as rodas de intelectuais com a cabeça erguida.
Primeiro, é de bom grado que você tenha feito algum curso na área de comunicação e artes. Se for na ECA da USP, melhor ainda. E ainda na sua formação, ajuda se você tiver feito um, talvez até dois filmes na carreira. Os filmes claro deverão ser chatíssimos e com uma fotografia absolutamente inovadora, que dê dor de cabeça em quem tentar assistir. Descreva-o como “moderno demais”, “uma mistura de Cidadão Kane com Deus e o Diabo na Terra do Sol”. E claro, os filmes devem ter um nome fantástico como “Isolado na multidão” ou uma metáfora sem sentido, mas que pareça ser genial.
Claro que você pode criticar sem ser um cineasta fracassado, mas isso irá dificultar em muito sua reputação. Se você tiver feito o filme, na hora em que alguém ler uma crítica sua e outra pessoa perguntar “quem fez” poderá responder “é, um cara ai que fez um filme, Isolado na multidão, a história de um imigrante nordestino que vai para São Paulo, onde consegue algum dinheiro a base da prostituição, mas mesmo assim não se sente realizado. Um professor meu de cinema passou uma vez”.
Mas certo, vamos a parte das análises. Você deve criar um sistema de classificação. Pode ser à base de ovelhas, um anagrama do seu sobrenome, tanto faz. Mas, a título de exemplo, usaremos as estrelas. 0 estrelas para os ruins e 5 estrelas para os bons.
Então tá. Primeiro, todos os filmes feitos nos anos 2000 merecem 0 estrelas. 1 estrela para filmes dos anos 1990, 2 para os anos 1980, 3 para os anos 1970, 4 para os anos 1960 e 5 para qualquer filme feito antes e durante a década de 1950. Esta é a base inicial.
Filmes americanos nunca ganham estrelas a mais, a não ser que seja um filme americano que critique os costumes americanos. Em compensação, quanto mais longe o país do filme for dos EUA, mais estrelas ele ganhará. Um filme canadense ganha meia estrela, um brasileiro ganha uma. Um filme iraniano ganha mais 4. Procure pelo filme no google, menos resultados, mais estrelas. Se o filme estiver passando em mais de duas salas de cinema, comece a tirar estrelas. Se for um filme francês, búlgaro, esloveno, passando em mais de duas salas de cinema, ou, pior ainda, em uma sala de cinema convencional, detone-o. Dizendo algo como “a Croácia que sempre nos presenteia com belos filmes, dessa vez apresenta um filme convencional, uma clara tentativa de tentar fazer cinema americano nos Bálcãs”.
Veja a sinopse do filme e os atores que participam. A cada ator que você conheça o nome, retire meia estrela. Com essa fase prévia de avaliação, você já pode publicar suas análises. Mas, se você quiser, você pode realmente ver os filmes. Dará-lhe trabalho, poderá lhe dar mais análises e talvez mais reconhecimento, mas é muito mais arriscado. Você pode correr o risco de começar a entender do assunto.
Certo, você está lá para assistir o filme. Se o cinema for difícil de ser encontrado, o filme ganha mais estrelas. Quanto menos pessoas no cinema, mais estrelas para o filme. Se alguém rir em algum momento do filme, tire uma estrela. Se você rir, retire todas as estrelas. Cada vez que aparecer uma pessoa correndo, retire estrelas. Observe a fotografia. Se ela for exótica, merece cinco estrelas apenas por isso. Se o diretor usar apenas roxo e alaranjado, filmar apenas as orelhas das pessoas. Se o filme, por exemplo, tiver tons amarelados, e com excesso de iluminação, que chegue a doer os olhos, escreva algo como “O filme tanto esteticamente, quanto em seu conteúdo, impacta. O espectador sai do cinema nocauteado, como se tivesse levado um soco no fígado”. Aliás, lembre-se, o boxe é o único esporte que pode ser praticado impunemente nos filmes.
Observe as longas cenas de silêncio. Como, uma cena em close nos olhos do ator, durante 18 minutos, sem mostrar mais nada em volta. Se alguém dormir durante o filme, adicione estrelas. Se você dormir no filme, adicione cinco estrelas. Diga que é a cena mais reflexiva do cinema contemporâneo. Quanto mais flash backs, quanto mais cenas sem explicação, enfim, se você sair do cinema sem entender nada, o filme é ótimo. Mas é claro, alerte que talvez muitas pessoas não conseguirão entender o filme. Se o filme te der vontade de virar o rosto, de tão ultrajante, se você sentir vontade de vomitar, ou, consumar o ato, mais estrelas para o filme.
Bem, isso já é o suficiente para criticar um filme. Mas lembre-se de algumas outras coisas:
- Filmes com cenas de estupro são bons e chocantes.
- Filmes com cenas de um homem sendo estuprado são ainda melhores e ainda mais chocantes.
- Closes do toba, vulgo ânus, tornam um filme cult.
- Filmes brasileiros nunca serão melhores do que os argentinos.
- Filmes ganhadores do Oscar nunca serão realmente bons.
- Filmes ganhadores do Leão de Cannes, do Urso de Berlin, do Ornitorrinco prateado de Adelaide, são ótimos.
- Consumo de drogas tornam o filme realista.
- Armas só podem ser usadas para suicídios. Mas os suicídios devem ser de maneira mais dramática, cortando os pulsos.
Agora, você já está pronto para criar seu blog de críticas cinematográficas.
Fonte: blog CH3, vale uma visita.
Aí está o uniforme completo da nova Mulher Gato, sem orelhas???
MICHELLE PFEIFFER
EARTHA KITT
JULIE NEWMAR
O QUÊ?
FOTO DE ANNE HATHAWAY COMO, HÃ, MULHER GATO EU PRESUMO...
MY WEEK WITH MARILYN, COM MICHELLE WILLIAMS, DEVERÁ ESTREAR NOS ISTEITES EM NOVEMBRO.
O NOVO SUPERMAN MAIS DE PERTO,
O COISA VS SR INCRÍVEL
TOCHA HUMANA VS GELADO
REED RICHARDS VS MULHER ELÁSTICA
SURFISTA PRATEADO VS FLECHA
SUSAN STORM VS VIOLETA
DR DESTINO VS SYNDROME
FRANKLIN RICHARDS VS ZEZÉ
Dizem que o cinema atingiu sua maturidade com CASABLANCA. É um dos mais amados vencedores do Oscar, mas há muitos diálogos suspeitos, é um melodrama que deveria ser levado à sério? isso não importa! são vários os diálogos que foram parar na boca do povo tornando o filme cult. Nenhum outro filme na história conseguiu esse feito, a cada 8 minutos temos um "pelos velhos tempos, Sam" ou um "estou de olho em você garota". Depois de 50 minutos, o filme dá um tempo, aí vem o final, com mais frases, que se tornaram famosas, por minuto, "sempre teremos Paris" ou "reúna os suspeitos de sempre". Hoje temos a simplória cota de 1 frase por filme (hasta la vista baby, eu vejo gente morta) e finais em aberto, ou finais nada românticos, estão por toda parte. Ah, a música tema, "as time goes by", nunca fica velha.
O QUE ACONTECEU EM PARIS, FICOU EM PARIS
É fácil olhar para o filme hoje e dizer que você não viu nada de mais nele. É como outro filme qualquer, certo? Na verdade os outros filmes é que são um CIDADÃO KANE clonado. Muitos recursos cinematográficos, usados hoje de um modo que a gente nem nota mais, fizeram sua estreia nesse filme. Orson Welles tinha apenas 24 anos, dirigiu e estrelou o filme na pele do personagem principal. A narrativa em flashbacks era novidade, e a fotografia era impecável, mantinha todos os planos em foco, a câmera fazia passeios aéreos, era colocada em cantos inusitados do cenário gerando perspectivas impactantes. Em 1962, 21 anos após sua estreia, o filme foi parar na primeira posição de uma famosa lista criada por críticos como "o melhor filme de todos os tempos". Na verdade, até hoje, o filme está no topo de 9 em cada 10 listas sobre "melhores filmes já feitos". E disseram para Orson Welles na época: você nunca fará nada tão bom quanto Cidadão Kane outra vez.
VENDENDO JORNAIS COMO ÁGUA
Margaret Mitchell não teve mais descanso na vida quando seu livro se tornou um mega sucesso de vendas. E quando o filme surgiu, ela acabou se tornando uma reclusa, vitima da fama como dizem, recebendo milhares de cartas de fãs que queriam ver Scarlett O'Hara em novas aventuras. O filme percorreu o mundo todo, sendo exibido até em cinemas improvisados ao ar livre nos cantos mais remotos do globo. É o filme com a maior bilheteria da história, caso você faça os ajustes na inflação nos dias de hoje. Hattie McDaniel foi a primeira atriz negra a ganhar um Oscar por conta desse filme, para a alegria dos negros que assistiam a cerimônia num espaço separado da platéia. Outros tempos. Tudo que envolve esse filme, é grande. Ele tem 238 minutos (em dvd), acomodando o livro, com quase mil páginas, perfeitamente. Sim, outros tempos, a adaptação é exemplar, são poucas as mudanças, tem até diálogos inteiros retirados diretamente do livro.
APAIXONADOS UM PELO OUTRO, MAS NUNCA AO MESMO TEMPO
A primeira temporada do seu seriado de tv favorito acabou de ser lançada em dvd. Você é como eu, o box acabou de chegar na loja e você já o comprou. Um ano depois pinta o box da segunda temporada. No ano seguinte, a terceira. Havia um número 1 na lateral do primeiro box, nos lançamentos seguintes não há mais numeração alguma. A cor da caixa mudou, o formato e o tamanho também. Você coloca uma temporada ao lado da outra na estante, é difícil dizer que se trata do mesmo seriado, uma caixa é mais alta, outra mais larga, o nome do seriado está de cabeça para baixo em uma delas, etc. Depois de 5, 10 anos, a serie chega ao fim. Você compra o box da última temporada fechando a coleção. Algum tempo depois, surpresa, um box enorme e lindão é lançado. É a serie completa, num único pacote, faça as contas, o preço está ótimo em comparação às caixas vendidas separadamente ao longo dos anos. Isso já aconteceu comigo 5 vezes, no momento estou babando por uma lata que traz todas as temporadas da serie clássica de star trek. Vender todas as caixas que já tenho é complicado, conheço poucos humanos. Meu amigo, que recolhe meu "lixo", é exigente quanto ao lixo que ganha de mim. Mas é bobagem ficar com raiva de uma coisa que não se pode prever. Alguns seriados como "Oz" e "the Tudors" eu demorei para conhecer, agora existem tijolos enormes com dezenas de discos no interior, a serie completa. Nesse caso, para mim, isso foi ótimo.
Quando eu vi "a origem" (Leo DiCaprio, lembra?) nos cinemas, senti algo familiar no ar. Levei um bom tempo para descobrir o que era, foi só quando, há alguns meses, encontrei esse blu-ray e tudo ficou claro. "A origem" é super parecido com PAPRIKA. Temos uma equipe de cientistas que consegue entrar nos sonhos de outras pessoas, a tecnologia é a mesma, mas seu uso é diferente. Em PAPRIKA é necessário evitar que a máquina seja usada para o mal, em "a origem" já é tarde demais para isso. Essa animação japonesa tem os mais belos cenários e cores, sombras que fazem personagens desenhados a mão parecerem tridimensionais e incríveis cenários, que certas pessoas levaram semanas para desenhar e pintar, surgem no filme por poucos segundos, são tão cheios de detalhes que a gente sempre perde algo. É uma pena que o ocidente esteja abandonando os desenhos feitos a mão e investindo apenas nos digitais, animações feitas do outro lado do mundo, como as japonesas, provam que ainda há muito para se explorar na técnica dos desenhos 2D. O mundo ficou de queixo caído em 1937 com a Branca de Neve, e os desenhos em 2D ainda podem nos impressionar.
QUANDO É UM SONHO, QUANDO É REALIDADE
CANGURU JACKMAN,
ESSE CARA PRECISA PEGAR MUUUUITO SOL...
JAKE GYLL-O ESTÁ NA CAPA DA MAIS NOVA EDIÇÃO DA GQ AUSTRALIANA,
MAS HOJE, ELE ESTÁ CARECA,
NA SEMANA PASSADA PEGOU UMA PRAIA COM A IRMÃ MAGGIE
CUSP
FRIO
E POR FALAR EM CAPAS,
Finalmente encontrei o porta controle remoto dos meus sonhos, e não foi fácil. Tentei traçar um caminho até a tal loja e não consegui, acabei me perdendo. Aí o Google me disse que havia uma outra loja em outro ponto da cidade, essa eu encontrei, mas o produto estava em falta. Fiz uma reserva, e esperei por duas semanas. E, hoje, ele finalmente apareceu.
Ahá, isso sim é que é uma senhora adaptação. Do jeito que um fã gosta, sem mudanças ridículas. Eles fizeram tudo certinho, fizeram homenagens e referências e há também participações especiais. É o Capitão do universo ultimate com um pouco do Capitão clássico que não foi esquecido. Se você é fã, o filme não guarda surpresa alguma, tá tudo lá, previ até o final, fácil, fácil. Mesmo assim dá para se divertir com o filme. Cuidado, um personagem importante morre e uma ponta solta meio chata está presente no final. Se você ficou de queixo caído com o que fizeram com o Brad Pitt em "Benjamin Button", prepare-se, ao ver Chris Evans nos primeiros minutos do filme você começa a pensar que não há mais uma "fronteira final" para os efeitos especiais, eles estão incríveis. Não há muitos efeitos especiais nas cenas de luta e a gente agradece (chega de bullet time!) e como filme de guerra ele é bem explosivo. Conexões com outros filmes da Marvel pintam a todo instante.
A GENTE NÃO SE CANSA DESSA FOTO
